7 Matching Annotations
  1. Feb 2019
  2. May 2018
  3. Feb 2018
    1. ? Para Zhang la composición no ha estado a la altura de su promesa debido a su continua dependencia de compositores individuales y de su inmersión en el capitalismo comercial. Otras prácticas están emergiendo. Esta es una tendencia que los diseñadores con orientación ontológica harían bien en tener en cuenta mientras reimaginan prácticas que eviten las trampas de los anteriores modos de operación del diseño
    2. La acústica une forma y evento, convocando a un replanteamiento de la relación entre proceso, diseño y materialidad.

      [...] Al traer el sonido y la auralidad a primer plano, Ochoa cuestiona el énfasis excesivo que los estudios críticos del diseño han puesto en lo visual.

      La hackatón, cuando tiene caracter festivo y crítico, también podría unir forma y evento, así como proceso, diseño y materialidad.

      La auralidad y la mezcla/fusión como diálogo intercultural enactivo podría traernos pistas sobre la construcción de pluriversos, sobre lo cual tiene muchos más avances que otros esfuerzos desde otros campos. Desafortunadamente, los autores fusión más reconocidos, suelen serlo porque sus prácticas han sido enagenadas por las casas disqueras de lógicas neoliberales y colonialistas. Sería interesante ver qué pasa en este espacio cuando las lógicas son las de los bienes comunes, por ejemplo en Jamendo.

      Habría que ver si los ensayos sonoros y otras materialidades, deconstruyen los énfasis visuales señalados por Ochoa, muy en la línea de lo que decía Felix Gerloff y su propuesta de crear un Sonoscopio, similar a Grafoscopio, pero para el campo aural.

    3. ¿Pueden las fusiones contemporáneas considerarse inter-epistémicas y pluriversales y, si es así, una fuente de inspiración para el tipo de prácticas novedosas de diseño colaborativo imaginado por pensadores de diseño como Manzini (2015)? ¿Están los músicos participando en actos de política ontológica cuando colaboran en la realización de músicas inter-mundos?
  4. Jan 2018
    1. Finalmente, como siempre, a los músicos, por mantener vivo el pluriverso: a las músicas encantadas de Malí y Senegal en África, el continente que nos dio el ritmo que habita en el corazón de toda vida; la música de marimba del Pacífico colombiano; y todas las vibrantes músicas de la diáspora que, día y noche, mantienen tantos mundos en movimiento con la sensación ineluctable de que todavía hay mucho en la vida que se resiste a la ontología de devastación y muerte, que se ha vuelto omnipresente con el llamado progreso de la globalización neoliberal
  5. Sep 2015
    1. Falando muito sério, este homem fala da pobreza da "música de massa" (o jazz, principalmente) e da piora geral da qualidade da música, mesmo a "erudita", e põe a culpa toda no "capitalismo", sem o menor pudor.

      É estranhíssimo. Será que toda a mentalidade esquerdista que hoje nós conseguimos identificar facilmente com todas as formas de destruição da cultura não existia nessa época? Ou existia, mas não estava formal e individualmente ligada à esquerda política como hoje está? Se sim, este homem pode estar sendo sincero -- mas não podem os esquerdistas que, hoje, repetem o mesmo discurso, quando a situação claramente já não é a mesma.

      De qualquer forma, o diagnóstico do problema não bate nem um pouco com a defesa de propostas esquerdistas de qualquer tipo, que, como vemos hoje, só o fazem piorar (e isto já devia ter ficado claro na época em que este artigo foi escrito).


      Contribuindo para o atestado de sinceridade do artigo há Roger Scruton, que o leva a sério quando vai falar de música quase 80 anos depois.