no solo a través de la escritura sino también a través del uso de interfaces, imágenes y piezas interactivas. Además, existe en el medio de la internet, lo que da lugar a formas de divulgación más amplias e interrelacionadas con las comunidades para las que estas indagaciones pueden ser pertinentes.

Daniel Shiffman73Daniel Shiffman, The Nature of Code: Simulating Natural Systems with Processing (Autopublicado, 2012). y Rune Madsen,74Rune Madsen, «Programming Design Systems» (Programming design systems, 2019), https://programmingdesignsystems.com/.

Nick Montfort en cuanto a la programación como medio de exploración71Nick Montfort, Exploratory Programming for the Arts and Humanities (Cambridge, Massachusetts: The MIT Press, 2016).

la investigación artística propuestas por Henk Borgdorff, especialmente los paralelismos entre los contextos del descubrimiento y la justificación en la ciencia y el arte —el laboratorio y el taller, la publicación y la obra, respectivamente—, y el lugar que el autor otorga a la especulación y el saber hacer como forma de conocimiento68Henk Borgdorff, The Conflict of the Faculties: Perspectives on Artistic Research and Academia (Amsterdam: Leiden University Press, 2012)..

como estrategia formal para recorrer las dimensiones y sus tensiones, este trabajo está escrito y programado como un libro digital; está compuesto por una serie de ensayos interactivos, en el sentido en el que, además del texto, el proyecto usa visualizaciones de datos, simulaciones, videos, imágenes, piezas artísticas, y otros elementos propiamente digitales que contribuyen a los argumentos que se presentan. Es decir, no son decoraciones ni elementos cosméticos, sino que son parte del andamiaje conceptual general. Como desarrollé en esta introducción, mi incursión en las humanidades digitales viene de la creación artística computacional, y por eso tiene sentido que la reflexión y los argumentos también se nutran de esa prácica, y que las posibilidades de lo digital como y para la cultura se vean y no solo se enuncien. En esa línea, esta disertación se enmarca como una investi

la acción de la persona que lee modifica la pieza, y piezas multimodales que involucran imágenes, video y sonido. La inclusión de estas piezas parte de la idea de la especificidad del medio, introducida por Clement Greenberg como reflexión con respecto al arte neoxpresionista de mitades del siglo pasado12Clement Greenberg, «Hacia un nuevo Laocoonte Towards a Newer Laocoon», Revista Co-herencia 17, n.º 33 (2020): 19+, https://link.gale.com/apps/doc/A645242161/IFME?u=googlescholar&sid=googleScholar&xid=150312cc..

Es, en términos de Borgdorff11Henk Borgdorff, The Conflict of the Faculties: Perspectives on Artistic Research and Academia (Amsterdam: Leiden University Press, 2012)., una investigación a través de las artes. La razón principal de esto es doble: primero, los elementos creativos son parte de los argumentos que se ponen en juego y, segundo, la propia escritura de la disertación es en sí creativa, sin que esto choque con la expectativa y los estándares de una investigación académica.

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prácticas orientadas a reconstruir memoria y sistematizar experiencias de acción yeducación popular en Colombia y en otros países hispanoamericanos.

general theory of the creative imagination

“performance of innovation” (Balsamo, 2011) described how individuals collaboratively design technology in public settings. According to Balsamo, technology design emerges from a collaborative and cultural process that she terms "technoculture." Innovations are not objects, but like technology they are, “assemblages of practices, materialities, and affordances” (Balsamo, 2011, p. 8). Through performance and embodied action, technocultural innovation has a “dual logic”: the expression of the technological imagination and cultural reproduction.

Cuanto miren los ojos creado sea